EJ SHEYANG イージェイ シェヤン

Designer

イージェイ シェヤン ジン
EJ SHEYANG JIN

Category

Women’s / Ready to Wear and Accessories

ブランドや服作りについて

―ファッションデザイナーを目指したきっかけと、ブランドを立ち上げた経緯を教えてください。

ファッション界の啓示は私が幼い頃に訪れました。8歳の頃、テレビでファッションデザイナーの生活について描かれたドラマを見ました。そのドラマが示す世界に魅了され、いつかその世界に身を置くことを決意しました。

―ブランドのコンセプトや服作りを通して伝えたいことは？また、提案したい男性像・女性像はありますか？

EJ SHEYANGの目標は、流行の変化に耐えると同時にクローゼットで自立し、長い間愛される衣服を作り出すことです。
個人的には、暗くユーモラスな美学を持っており、それを自分のデザインにも反映させています。私のデザインに一目惚れすることを全ての人に期待しているわけではありませんが、誰かがそう感じてくれたときには、その人が自分のアイデンティティを着ている間に快適に感じてほしいと思っています。だから私の作品を通じて特定のイメージを押し付けるつもりはありません。私のデザインを楽しむ全ての人が自分らしさを保ち続けることを望んでいます。誰かが私のデザインを自分らしくスタイリングするのを見るたびに、それは私にとって非常に新鮮でエキサイティングなことです。

―クリエーションにおけるインスピレーション源、コンセプトメイキングの方法は？

私のインスピレーションの源は私を取り巻く現実です。壁に見つけたひび割れ、服についたシミのパターン、朝の通りに積み上げられたゴミさえも、私の次のコレクションのインスピレーションになる可能性があります。日常生活で出会うものすべてが次のコレクションのインスピレーションになる可能性を秘めています。

―現在の取り扱い店舗を教えてください。また、ブランドのファンはどのような人たちですか？

私のデザインを取り扱っている代理店は、それぞれ独自の美学を持っていることに非常に喜んでいます。様々なスタイルの人々に私の作品を愛していただけることは、デザイナーとしての幸運です。

―ファッションで影響を受けたブランドやデザイナー、スタイル、カルチャーは？また、その理由は？

私をインスパイアするデザイナーを全て挙げると数週間かかるでしょう。しかし、私のデザインスタイルを完全に変えた一人のアーティストを挙げさせていただきます。その名前はJoseph Beuysです。私は大学の3年生のとき、ベルリンへの学校の旅行で初めてベウイスの作品を現物で見ました。彼の作品から感じた情熱、暗さ、そしてユーモアは非常に崇高で、それらは私に芸術、デザイン、そして現実に対する新たな理解を与えてくれました。

2024 S/Sについて

―Rakuten Fashion Week TOKYO 2024 S/Sへの参加の動機は？

東京ファッションウィークは、ファッションブランドがコレクションを発表するための世界でも最大かつ最も知名度のあるプラットフォームの一つです。私を含め、全てのデザイナーの夢だと思います。自分の作品をここで発表できることは、非常に光栄なことです。

―2024 S/Sシーズンのコンセプトやイメージを教えてください。

コレクションのテーマは「コンクリートリバーの夜」です。これは私がコンクリートの川との出会いに触発されました。それは予期せぬ出来事でした。ある晩私が都会の通りを流れるコンクリートの川を見た時、街灯がその流れる灰色の川に輝きを放っていました。私がその川に足を踏み入れると、ズボンの裾やブーツは灰色の水を吸い込みました。そしてそのコンクリートはそれらにくっついて、固く重くなり、最終的には美しい模様となって私の足取りを重くしていきました。
この経験は、記憶の概念を思い起こさせます。記憶は私たちにコンクリートの川のように流れ込み、感情を濡らしていきます。そして、記憶は固まり、過去に沈んでいくのです。私たちは皆、記憶で作られたコンクリートの塊を抱えています。それらは今の自分たちに形作られてきたのです。私はこのコレクションを通じて、私たち一人ひとりの内に流れる記憶のコンクリートの川を視覚的に表現することを目指しています。

―ショーもしくはインスタレーションの構想を教えてください。

私のショーに参加してくださった皆さんが私が表現したいコンクリートリバーに没入していただけることを願っています。

今後

―ブランドとしての展望を教えてください。

スタートアップのブランドとして、進むべき道は確定していません。現在私たちが重点を置いていることは、自信を持って誇りに思える製品を作ることです。

TOKYOについて

―あなたにとってTOKYOとはどんな街ですか？

東京は私にとって秩序を象徴しています。私自身としても、デザイナーとしても謙虚にさせていただきます。

―東京で好きな街もしくはスポットと、その理由を教えてください。

私は東京の夜が好きです。夜になると皆がよりリラックスしており、街全体の雰囲気がより居心地の良いものに変わります。

―お気に入りもしくはオススメのショップ（ファッション、インテリア、飲食などジャンル問わず）、施設、スポットなどを教えてください。

どんな通りの角に出会っても、ランダムな店舗があなたの一日を特別なものにする可能性があります。驚喜が人生にとって最も重要なスパイスです。

SDGsへの取り組みについて

―ブランドでの取り組みや挑戦したいことを教えてください。

私は学生の頃からリサイクルされた衣服と生地を使用した作品を制作してきました。リサイクルされた衣服を解体し、ランダムに組み合わせ、それらをミックス素材のテキスタイルに変えて新しい衣服を作り出してきました。ブランドにおいてもそれを続けています。持続可能性の考慮を持って作品を制作することは、全てのデザイナーの義務だと考えています。消費主義は私たちの買い物の仕方を変えました。私たちはあまりにも多くを購入しており、工場はあまりにも多くを生産しています。ブランドとして毎シーズン新しい服を作り、毎年多くのコレクションを行う代わりに、トレンドに耐えうる長持ちする服を生産しましょう。顧客に対して「もっと買って」というよりも「より良いものを買って」と促す必要があります。私の学校であるパーソンズは、持続可能性に関する素晴らしい取り組みをしています。すべてのパーソンズの学生は「持続可能性」という授業を受ける必要があります。これにより、環境問題に対する厳しい現実を理解すると同時に、これらの問題に対処しようとする勇気を得ることができます。これに類する授業を提供する学校を増やすことが非常に必要だと思っています。これにより、すべての若いデザイン学生が、未来のデザイナーとして次世代のために世界をより良い場所にする義務を持っていると知ることができるでしょう。