ロンドンに実店舗を持ち、オンラインサイトで世界中に顧客を持つ、ハイエンドセレクトショップLN-CC。ビッグメゾンから新進気鋭の若手ブランドまで独自のヴィジョンに基づいてキュレーションし、常にその動向が注目されるショップのヘッドバイヤー、リース・クリスプ氏がAmazon Fashion Week TOKYO 2019 A/Wの会期に合わせて来日した。
グローバルな視点で新しい才能を発掘し、革新的なファッションのあり方を提案し続けるリース氏に、日本ブランドやファッション・ウィーク、さらにLN-CCについて聞いた。

今回はJETROの招聘で来日されましたが、来日は2回目だそうですね。前回と比べて、東京の街や人々のファッションなどで、何か変化は感じられましたか？

まず、今回JETROに来日の機会をいただき、大変感謝しています。
前回の来日は2017年で、当時Farfetchに在籍していて「IFF Magic Japan」の視察のために東京を訪れました。2年前と比べ、トレンド的な変化は感じましたが、私がもともと東京に対して持っていたUNDERCOVERやCOMMEdesGARCONS、sacaiに代表される “ストリートの先駆者” というイメージは大きくは変わりませんでした。私は、東京にいても、ロンドンにいても、いつもインスタグラムをチェックして街や人々の動向をウオッチしています。都市によって、リーチしたい情報が違うためフィルターのかけ方は異なりますが、東京はインスピレーションを得られる場所としてチェックしています。

今回の来日で足を運んだショップやスポットを教えてください。

多くのショップに足を運んだのですべて挙げきれませんが、特に気に入ったショップだけ挙げると、吾亦紅（ワレモコウ）、GARDEN、GR8（グレイト）です。訪れたどのショップも面白かったのですが、どこもドメスティックブランドとインターナショナルブランドのバランスが絶妙で、セレクトの視点がとても良いと感じました。アクセサリーの使い方が印象に残りましたし、機能性があるプロダクトをプレゼンテーションするのが上手いと感じました。個人的な買い物ももちろんしましたよ（笑）。ナナミカでショルダーバッグと、BONUMでヴィンテージリーバイスを購入しました。

初めてご覧になった東京のファッション・ウィークは、他都市のファッション・ウィークと比較していかがでしょうか？

東京のファッション・ウィークは、ドメスティックブランドやアップカミングな若手ブランドが中心で、新しい才能を見出す場所だと感じました。ビッグブランドが中心で、世界各国のブランドが目指しているパリよりも、ロンドンファッション・ウィークに近いですね。

LN-CCで取り扱いのある日本ブランドはどのような状況ですか？また、日本ブランドの魅力的な点などあれば教えてください。

LN-CCでは常に120～130ブランドを取り扱っていて、毎シーズン6～10ブランドずつ入れ替えています。現在取り扱っている日本ブランドは、sulvam、Yohji Yamamoto、PORTER、CLAMPなど約10ブランドで、メンズが多いですが、HYKE（ハイク）やbeautiful people（ビューティフルピープル）のウィメンズラインにも関心を寄せているところです。
日本のブランドは、自分たちのやり方を守り貫くビッグメゾンとは違って、良い意味で境界線が曖昧で、新しいことに対して挑戦的であったり、枠からはみ出すことを厭わない印象があります。AURALEE（オーラリー）のようにクリーンで昼間のようなイメージのブランドがある反面、FACETASM（ファセッタズム）のように、ダークで夜のようなイメージのブランドが共存していて、物事の両面性を備えているのが日本のファッションシーンではないかと思います。それぞれのブランドがDNAを持ち、ユニークな視点から幅広い表現方法で提案している印象です。また、日本のブランドはプロダクトの質が高く、クラフトマンシップを強く感じます。